Маэстро Золтан

Возник коллектив отнюдь не на пустом месте, и что самое главное, в период мощного подъёма металкора в Штатах. Про художественную ценность и первичность материи разглагольствовать не будем, ибо доколе. В 2005 году выходец из Венгрии, Zoltan Bathory, проживая в Лос Анжелесе, стал сколачивать вокруг себя бэнд, чтобы реализовать некую мульти-метальную музыкальную смесь, вобравшую в себя европейский хеви-метал мелодизм, располагающий и всегда вызывающий интерес, куплетно-припевную хитовую простоту и лучшие заморочки заокеанского хардкора. Основой названия новой формации послужила особая техника "кунг-фу" – "Five Point Palm Exploding Heart Technique" – использованная во второй части тарантиновского фильма "Убить Билла". Сначала Золтан сошёлся с бывшим барабанщиком WASP Jeremy Spencer. Вспоминает Джереми: "Мне лично хотелось делать что-то честное, брутально-тяжёлое, но не исключая мелодий. Мне так надоели группы с бисквитными чудищами-вокалистами. Треки Золтана понравились мне сразу, в них была энергия и неистовый ритмический стиль. Когда мы собрались вместе на репточке, то сразу поняли, что будем "той самой бандой". Спустя пару месяцев мы уже делали первую запись, мы вдвоём". Вскоре подтянулись басист Matt Snell, до этого занимавшийся сессионной и мелкой продюсерской деятельностью, и второй гитареро Caleb Bingham, которого в 2007 году сменил Jason Hook. Последним в стартовом составе появился вокалист Ivan Moody, в затяжном режиме переживавший бесславную кончину своей прежней группы Motograter. "На меня в Майспейсе вышел Золтан, и, поняв, что уже восемь месяцев ничего не происходит, предложил послушать кое-какой материал, - делится воспоминаниями Иван. - Я сначала откладывал это дело, с одной стороны, всё ещё оставались надежды на Motograter, а с другой стороны, не хотелось впутываться в новое дело так быстро. А когда я получил материал, то полетел на прослушивание и через три дня уже был в студии, потому что влюбился в то, что команда делала. Это была отличная возможность быть честным с самим собой и вернуть фэнам назад то, что они дали мне". Позднее для Ивана стало открытием, что большинство фэнов его прежней группы последовали за ним, так что парень не прогадал ни в чём.

Не Драга, но Иван

С самого начала карьеры группу отличала жёсткая и цепляющая энергетика живых выступлений, что феноменально быстро стало собирать вокруг 5FDP очень активную и деятельную армию поклонников, именующих себя "Knuckleheads". Определённые связи у музыкантов за последние годы накопились, поэтому дебютный альбом записывали по-взрослому. "The Way Of The Fist", кстати, был готов ещё в 2006 году. Достаточно сказать, что треккинг делали с Stevo "Shotgun" Bruno, работавшим с Motley Crue и Prong, а микшировал альбом Logan Mader (Machine Head, Soulfly). "Впринципе, это не было нашим первым барбекю, - говорит Золтан. – Так что опыт был приятен для обеих сторон. Мы пришли в студию с уже созревшим, полностью готовым альбомом, и знали точно, чего хотим. И знаете, чего скажу, - нет ничего, чтобы могло сравниться с ощущением, когда выходишь из студии с записью на руках, которая тебя так ОХРЕНИТЕЛЬНО устраивает! Без всяких там сожалений и второстепенных мыслей. Так что звукореж и микшер оказали значительный вклад тем, что помогли нам достичь того, чего мы хотим, не пытаясь повлиять на результат". Упомянем имя бывшего гитариста WASP Darrell Roberts (записывал с Блеки все альбом, начиная с "Dying For The World" по "Dominator" включительно). Этот американский гражданин к моменту записи дебютного диска уже постоянно значился в составе 5FDP.

Однако готовый альбом ждал подходящей менеджемент-компании до лета 2007, когда калифорнийцев заметил лейбл Firm Music. Тогда и началось стремительное движение FFDP вверх. В июле 2007 на свет появился сингл "The Bleeding" (сначала по отдельности в облегченной версии, без скриминга, и альбомной версии) и практически сразу же с мощной ротацией зазвучал по радио. Вопреки существующему там шлаковому застою, метал-песня на восемь месяцев поселилась в эфире. По сути, начали с металкоровой баллады: красивый минорный винтажный рок-наигрыш с чистым вокалом а ля-мачо-в-печали, переходящий в аккуратный риффинг с хардкоровым хриплым рёвом и усилением на припеве. Затем интерес к основному альбому подогрел дигитальный EP "Pre-Emptive Strike"(2007), с двумя версиями "The Bleeding" и концертной версией трека "The Devil's Own", записанной в Лас Вегасе. А когда интерес накалился основательно, 31 июля появился локомотив "The Way Of The Fist" (c тремя бонусами в расширенном издании). В акустической версии "The Bleeding" очарования добавляет некая дрожащая неуверенность, от которой проникаешь к исполнителю доверием. Сначала пластинка мелькнула на 199 месте биллбордовской двухсотки, но движение диск закончил на отметке 107, не считая первого места в "горячем топе" и всяческих продаж.

5FDP

http://www.youtube.com/watch?v=5BAiDKOqfvc

Дебют американцев значительно отличается от массового заокеанского металкора. Не изобретение колеса, но определённо живучий симбиоз. Здесь и влияние европейской метал-школы, и не такой глянцевый гитарный звук, и певучие хард-роковые соляки, и заводящие толпу читки прыг-скок. Биг-драмсы, подходящие американским треш-командам начала 90-х, сухие ритм-гитары, обеспечивающие читабельность с одной стороны, а с другой – необычно звучащую комбинацию с бэк-гитарами. Можно легко ставить галочки напротив половины песен диска – "Ashes", "A Place To Die", "The Way Of The Fist", и, конечно, "The Bleeding". Прокатывает и воинственный надрыв лёгких с хуковыми командными заявлениями и "хетфилдизмами" (копирайт!) – словно недвусмысленная отправка на три буквы. С Майспейс-ресурса коллектива пошло следующее обозначение музыки 5FDP – "true metal". "На самом деле, термин принадлежит нашим фэнам, - говорит Золтан, - так определившим наш прямолинейный метал. Возможно, он напоминает им о славных днях этой музыки. Настоящий тяжёлый рок уже так разбавили и настолько затюкали, что его то и металлом не назовёшь. Всё заполонили гибриды, рэп, хип-хоп, панк-метал-смеси, а реально экстремальный стаф ушёл в подполье, великолепный, но не имеющий возможности достичь широкой аудитории. Мы решили заполнить этот пробел и привнести метал в массы, привести, так сказать, в метал-лагерь новое поколение. Нам нужно заполучить этих ребятишек раньше, чем они купят очередной писклявый эмо-диск, и он повлияет на них. Блин, с такой музыкой они же никогда не воспитают в себе смелость и крепость духа. Так что мы делаем миру большое одолжение".

Приросли к сцене

Осмелюсь высказать мысль, что 5FDP, как мне кажется, как и всем американцам, свойственно говорить за всех. Золтан прав во многом, но то, что творится в радио-, телеэфирах и на полках супермаркетов – совсем не показатель содержания рок-маркета на планете. Другое дело, что состояние этого рынка и наличие свежей крови давно определяет не талант музыкантов, а скорость, с которой воруется их музыка. Это позволяет концернам-мейджорам долбить ВСЕМ в уши очень узкий сегмент музыкального рынка, не требующий затратных студийных записей, организации сложных гастрольных схем и гибкой рекламной политики. Два, три сингла, гламурненькое имечко обними-и-заплачь, выкупленные оптом рекламные площади и эфиры, шоу Трумена и готова кукла на пару лет. А в этой кукле, как в кино – настоящая банкнота первая и последняя, а посередине – фуфло. По той же причине – чтобы втиснуться в мэйнстримовые рамки - адекватные, вроде, метал-деятели, начинают метаться, выставляя себя посмешищем в глазах собственных слушателей. Короче, рокеры пролетают, и зачёт 5FDP за то, что прорвались.

Какой ещё Егермайстер!?

Десятки фэн-клубов "Knuckleheads" по всей Америке и в Европе делали своё дело; популярность дебютной пластинки 5FDP не ослабевала. "Эта группа с первого дня движима чистой фанатской энергией, - говорит Золтан. – Ты не можешь быть по настоящему популярным только потому, что тебя круто разрекламировала индустрия. Не важно, сколько денег в тебя вбухали, но ты не сможешь заставить людей сплести ради тебя руки и любить твою музыку. Для нас большая честь иметь такую преданную и активную фан-базу". Из нескольких бонус-треков, нарисовавшихся на разных версиях (в том числе на британской) с удовольствием отмечу кавер "From Out To Nowhere" с немного гаражными гитарами, и Ивана, нормально косящего под вокалера Faith No More Паттона. Последующие два сингла – "Never Enough" и "Stranger Than Fiction" – пробили Топ-10 на волне стремительно набирающей обороты концертной деятельности 5FDP, причём оба трека вошли только переиздание альбома "The Way Of The Fist" 2008 года. В переизданном виде, если честно, альбом звучит более сбалансированно. Группа была отлично подготовлена к изнурительным гастролям, и, как и обещал в одном интервью Золтан, оставалась на колёсах как можно дольше. Так и случилась – восемь гастрольных кругов по Америке и Европе (в том числе с бэндами Korn, Disturbed, Slipknot, Dimmu Borgir, Machine Head и Lamb Of God") закончились только с выступлениями на фестивалях летом 2009 года. 5FDP получили престижную награду журнала Metal Hammer Golden God Award в категории "Лучшая новая интернациональная группа" и такую же номинацию журнала Kerrang.

Моргала выколю!!!

Решение проблемы

А в сентябре 2009 на свет уже появился "War Is The Answer" - второй альбом группы, сочинённый и записанный в перерывах между гастрольным безумием. В его записи на равных правах принял участие новый гитарист Jason Hook, игравший в группе Элиса Купера. "На тот момент я играл с Купером, - вспоминает Хук. – И я сразу прояснить с участниками этот момент. Мол, работа у меня есть, и если я вписываюсь, то на равных правах. Так что мы все были на одной стороне, и это сработало". Darrell Roberts выбрал сольную карьеру и собственный проект (НО, есть инфа, что он с кем-то не ужился в коллективе по-человечески). Вряд ли бы после такого промта новые песни американцев записывал неизвестный чел. Ко двору пришёлся Kevin Shurko (Ozzy) в качестве продюсера, и никто иной, как Randy Staub, сводивший ранее Motley Crue, Metallica и Stone Sour). Золтан доходчиво объясняет: "Первый диск для нас был стремительным ударом в лицо, а второй – прогрессия первого. Ты слушаешь его и понимаешь, что нужно продолжать бороться. Ты не можешь просто сдаться и уйти". Качественных отличий на втором альбоме америкосов случилось немало. Прибавилось мелодий, однозначно, куда интереснее стали гитарные рисунки, уплотнились аранжировки. Большая работа проведена над вокалами; в "Crossing Over", и особенно в метал-кор балладах "Far From Home" и "Walk Away" Иван старается добавить в голос как можно больше человеческого тепла и интеллекта. Совсем не плохо, особенно после перенесённого хирургического вмешательства на горло. Появился инструментал "Canto 34"; выяснилось, что часть трека должна была войти в новый инструментальный диск новичка Джейсона, но оказалась здесь. "Эта пластинка более зрелая, - говорит Джейсон. - На "War Is The Answer" всё-таки более эклектичный набор песен. Конечно, здесь хватает запильного металла, но мы попробовали идти в другие направления. Более острая лирика, другие оттенки, есть струнные. Мы вытащили старую песню "Far From Home". Первый альбом, всё-таки, больше похож на метал-штурм". Кавер одноимённой группы "Bad Company" группа начала исполнять на концертах ещё год назад, но некоторые радио-дяди уговорили коллектив записать эту довольно необычную для хардкоровой группы перепевку. В остальном, очень добротный риффинг и яркий мелодизм, в заглавном треке, в первом сингле "Hard To See", новой концертной свае "No One Gets Left Behind", "Bulletproof", - отрезвляющих пощёчин метал-фэнам немало. К удивлению многих дельцов от индустрии "War Is The Answer" достиг 7 места в Billboard 200, с ещё более активными продажами, чем предшественник.

http://www.youtube.com/watch?v=Ir6nn9t7Fpc

Все на военные сборы!

Куй железо, пока стоИт, - это про 5FDP, в их случае всё раскручено мастерски, и реально и социально-виртуально. Уже наматываются новые гастрольные петли – "Shock & Raw Tour" прошёл по США и Европе в 09-10, анонсировано несколько фестов, в конце марта стартует новое канадско-американское турне с Korn, летом ещё одно. Кто-то педальки новые рекламирует, кто-то гитарки, сайт коллектива цветёт буйным цветом. Весной через Spinefarm в Европе будет раскручиваться уже третий сингл "No One Gets Left Behind", впрочем, в виртуальном формате. Склоняюсь к тому, что с таким стремлением выдоить из нового альбома максимум возможного, новую студийную работу от калифорнийцев публика получит, в лучшем случае, в 2011 году: и гастрольного потенциала ещё много, и новый продакшн будет наверняка продолжительным, и месяца два-три на пред-маркетинг. До этого лета, гитарист Jason Hook планирует таки выпустить второй полу-инструментальный соло-альбом "American Justice", в котором отметятся дядька Alice Cooper и гитарист 5FDP Золтан. Бывший гитарист коллектива Darrell Roberts активно продвигает свой новый проект Sintanic, от которого тоже скоро последуют аудио-доказательства жизнедеятельности. Чем не радости для поклонников!

Ян Федяев

Сайт: www.fivefingerdeathpunch.com

Во время работ в библиографическом архиве Musik RISM (Répertoire International des Sources Musicales) в городе Celle сотрудником Баварской Государственной библиотеки Мюнхена были обнаружены два неизвестных ранних произведения Иоганна Брамса (на фото). Речь идёт о двух хоралах для мужчин на тексты Emanuel Geibel и Wilhelm Müller. Среди них – хоральное произведение под названием "Золотые мосты". Сочинения были найдены среди документов мужского хорового объединения "Alten Celler Liedertafel". В настоящий момент найденные произведения обрабатываются в Баварской библиотеке, и, предположительно, через два-три месяца будут помещены обратно в архив города Celle. В рамках ежегодной пресс-конференции Хора Баварского радио оба произведения будут впервые представлены общественности, спустя примерно 157 лет после их создания.

В минувшую пятницу в Англии скончался британский тенор Philip Langridge. Ему было 70 лет.

Langridge (на фото) родился в 1939 году в британском Hawkhurst в графстве Кент. Сначала он изучал скрипку в Королевской музыкальной академии в Лондоне, затем до 1964 года работал скрипачом. Параллельно c 1962 года Philip Langridge обучался вокалу в Лондоне. После этого тенор выступал в оперных театрах Royal Opera House в Лондоне и Метрополитэн в Нью-Йорке, а также участвовал в Glyndebourne Festival, где исполнял множество главных ролей. Langridge часто исполнял произведения композитора Harrison Birtwistle. Например, главную роль Орфея в опере "Маска Орфея". Только в прошлом году композитор написал песню в честь 70-летия Langridges, которую тенор впервые исполнил на концерте в Wigmore Hall.

В Цюрихе была вручена культурная премия Zolliker Kunstpreis за 2010 год, учреждённая швейцарским фондом Hintermeister-Gyger. Её лауреатом стала композитор Iris Szeghy. Помимо Szeghy (на фото) были также отмечены заслуги композитора Patrick Frank.

Iris Szeghy изучала композицию в Музыкальной школе Братиславы. С 2001 года Iris Szeghy является свободным композитором и живёт в Цюрихе. Премия Zolliker Kunstpreis вручается с 1987 года, ею награждаются художники, музыканты и писатели.

В Нью-Йорке, в 87-летнем возрасте просле продолжительной болезни скончался американский виолончелист David Soyer.

David Soyer (на фото) родился в 1923 году в Филадельфии. Он обучался, в том числе, у Emanuel Feuermann (1902-1942) и Pablo Casals (1876-1973). В 1942 году Soyer дебютировал с Филадельфийским оркестром. Позднее, вместе со скрипачами Arnold Steinhardt, John Dalley и альтистом Michael Tree он основал квартет Guarneri Quartett, с которым он выступал вплоть до своего выхода на пенсию в 2002 году. За свою карьеру Soyer поработал с множеством известных музыкантов, среди них скрипач Pinchas Zukerman, пианист Arthur Rubinstein, квартет Budapest String Quartet, виолончелист Leonard Rose и другие. Кроме того, Soyer преподавал в школах Juilliard и Manhattan School of Music в Нью-Йорке.

Французский композитор Клод Гудимель родился в Безансоне, наверное, в 1514 году, однако дата этого события достоверно не установлена. Зато точно известно, что учился он музыке в Париже и с детства был талантливым и увлеченным музыкой ребенком. Хороший голос способствовал его успехам в церковном хоре, где он впервые познакомился с начальными элементами музыкальной грамоты и очень серьезно воспринял религиозное учение. С возрастом он быстро совершенствовался в музыкальных навыках и рано начал сочинять небольшие произведения. Будучи человеком чрезвычайно набожным, он с самых первых шагов в своем музыкальном творчестве уделял большую часть времени именно сочинению музыки для церковных служб. Тем не менее, первую настоящую известность Гудимель получил в 1549 году, когда в Париже были изданы его 32 светских шансона. Эти восхитительные по своему стилю произведения, сразу получили большую признательность современников.

Всего же перу композитора принадлежат около 70 шансонов, которые и для сегодняшнего дня представляют немалый интерес.

В 1551 году судьба свела Гудимеля с известным в те времена издателем Дю Шерменом. Знакомство оказалось интересным и важным для обоих. Композитор поступил на работу к издателю, а уже через год стал его компаньоном. К этому времени относится период больших творческих свершений крупнейшего французского композитора, исповедующего протестантство. Он близко сошелся с одним из ведущих проповедников протестантства Жаном Кальвином и по его просьбе написал много музыки церковного содержания. В частности положил на контрапунктические хоры протестантские псалмы. В довольно короткий срок Гудимель написал знаменитый Гугенотский хорал, опубликовал несколько сборников псалмов, среди которых выделялись две полные многоголосные обработки Женевской Псалтири Кальвина. Большинство псалмов были написаны в свободном мотетном стиле, другая же их часть, отличная по форме, где ведущая мелодия отдавалась верхнему голосу, предназначалась специально для домашнего пения. Кроме этого Гудимель сочинил множество гуманистических од и одним из первых стал писать церковную музыку с использованием латинских текстов.

Особой популярностью у гугенотов пользовались его «Псалмы Давида» в четырехголосном аккордовом складе, а также музыкальный сборник к одам Горация, вышедший в 1555 году.

Сочинения Гудимеля привлекали и завораживали слушателей ясностью и чистотой стиля, напоминая отчасти музыку его современника Джованни Палестрины.

Теперь немного о времени, в которое создавал свои произведения знаменитый маэстро.

Как известно, с 1560 года королем Франции был десятилетний Карл IX Валуа. Фактически же страной управляла его мать Екатерина Медичи, умная и вероломная женщина, которая не останавливалась ни перед чем для достижения своих целей. А Франция окунулась тогда в нескончаемый поток религиозных войн, в которых католики и протестанты жестоко враждовали друг с другом. Эти постоянно вспыхивающие религиозные войны заканчивались победой то одной то другой стороны, заканчивались лишь для того, чтобы вскоре начаться вновь. Многие лучшие сыны Франции сложили головы в этих войнах. Немалую негативную роль играла в этой борьбе католическая Испания, постоянно подогревая накал этих смертоносных страстей.

Как уже было упомянуто, страной в это нелегкое время управляла Екатерина Медичи, а сын ее, король Франции, весело проводил свою жизнь, занимаясь охотой и другими развлечениями, не желая понимать того, что происходит в его стране, и полностью одобряя все действия своей матери. Позднее, в 1570 году, когда был, наконец, заключен Сен-Жерменский мир, временно прервавший Гугенотские войны, юный король стал более активно участвовать в управлении Францией.

Одно время Гудимель жил в Париже, потом в Мецце и на своей родине в Безансоне. В 1568 году он надолго поселился в Лионе. Здесь он много работал, сочиняя свою замечательную музыку и не обращая большого внимания на тлеющие угли религиозного противостояния вокруг. Но 27 августа 1572 года события Варфоломеевской ночи всколыхнули всю Францию. По сигналу верховной власти произошла неслыханная жестокая резня гугенотов по всей стране. В ту страшную ночь в Лионе погиб от рук фанатичных католиков и французский композитор Клод Гудимель. Было ему в ту пору 58 лет.

Прошли несколько столетий, но творчество великого музыканта не было забыто. Его двенадцатичастная “Salve Regina” была издана Р.Ж. ван Мальдегемом в сборнике «Музыкальные сокровища» в Брюсселе в 1867 году. Позднее А. Экспер в серии «Репертуар мастеров-музыкантов Возрождения», выходящей в Касселе, полностью воспроизвел издание произведений Гудимеля 1565 года.

В католических храмах и сегодня часто звучит музыка великого маэстро.



Виктор Каширников

19-летняя пианистка Claire Huangci стала победительницей Национального фортепианного конкурса имени Шопена, завершившегося в Майами. Первая премия конкурса дотируется 20 тысячами долларов, а так же даёт возможность победителю отправиться в турне по более 20 городам. Второе место и 15.000 долларов досталось 22-летней Naomi Kudo. Третье и четвёртое места поделили между собой Esther Park, Eric Zuber, Andrew Tyson и Henry Kramer.

Claire Huangci (на фото) родилась в 1990 году в американском Rochester. В 2006 году пианистка была принята в Yamaha Artist Services и стала самой молодой среди исполнительниц. Huangci за свою карьеру уже успела выступить с различными оркестрами, среди них Оркестр Филадельфии, Китайский филармонический оркестр, а также оркестр Юго-западной немецкой филармонии. В настоящий момент 19-летняя пианистка учится в Высшей школе музыки и театра Ганновера.

По сообщениям немецкой прессы, Берлинская Государственная опера Унтер ден Линден должна получить в дар оригинальные чертежи архитектора Richard Paulick (1903-1979). Сейчас они находятся во владении невестки архитектора, который в период с 1952 по 1955 годы воссоздовал Государственную оперу в историческом стиле по указанию тогдашнего президента ГДР Вильгельма Пика. Точное время передачи документов пока не установлено. Не известно так же и об их дальнейшем использовании. C уверенностью говорится, что планы смогут помочь уполномоченному архитектурному бюро в реконструкции оперы. К реконструкции относится реставрация Большого зала, в котором для улучшения акустики будет приподнят на четыре метра занменитый "потолок Паулика".

Берлинская Государственная опера Унтер ден Линден считается исключением в творчестве архитектора Richard Paulick (на фото). Паулик c 1924 года был близок движению Баухауз и три года руководил частным бюро Вальтера Гропиуса. Вместе с коллегами он спроектировал первый высотный гараж в Берлине в 1929 году, на улице Кантштрассе. Под его руководством была построена первая "высотка" в Дрездене. После Второй мировой войны Paulick руководил рядом восстановительных работ в Германии. Он так же спроектировал нынешнюю Карл-Маркс-аллею в Берлине.

Звукозаписывающая компания Loft Recordings выпустила компакт-диск "The Music Of Dan Locklair", коллекцию наиболее изысканной органной музыки этого американского композитора и профессора музыки, в исполнении Marilyn Keiser. В трек-лист диска вошли такие сочинения, как "Rubrics"(A Liturgical Suite) (1988), "Salem Sonata " (2003), "Phoenix Processional" (версия для соло органа) (1996), "Celebration "(вариации для органа, 2003), "Æolian Sonata" (2002) и "In Mystery And Wonder "(The Casavant Diptych, 2004).

Locklair (на фото) родился в Северной Каролине в 1949 году. Уже в возрасте 14 лет он был профессиональным органистом. Выпускник колледжа Mars Hill, а так же доктор музыкальных наук Музыкальной школы Eastman. Одно из произведений Locklair, "The Peace May Be Exchanged" (взята из "Rubrics"), звучало на погребальной церемонии президента США Рональда Рейгана.